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《蕭逝》蕭士塔高維奇逝世50周年音樂會|彰化場


「當一個人感到絕望時,

代表他仍然相信著某些事物。」

蕭士塔高維奇或許沒有說過這句話,但他一生的音樂不斷向我們證實這樣的信念。政權壓迫、戰爭動盪、狂喜躁動、低語哀悼,他的音樂始終離不開人性,更是其存在的證明。半線室內樂節選其人生中代表性的室內樂曲,邀請您一起感受生命。

《蕭逝》蕭士塔高維奇逝世50週年音樂會

台北場|2025年8月12日(二)
國家兩廳院 演奏廳
導聆|18:45|演出|19:30
票價|300、 500

彰化場|2025年8月14日(四)
員林演藝廳 演奏廳
導聆|18:30|演出|19:30
免費入場、自由入座

「在正拍之前」音樂會前座談暨導聆 —由演出者親自對談分享、觀眾即時參與提問的互動式音樂會前導聆活動,讓聽眾在演出開始前,深入曲目核心。

DSCH

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〉曲目 

蕭士塔高維奇:鋼琴三重奏第一號,作品8號
Dmitri Shostakovich: Piano Trio No. 1 in C minor, Op. 8

蕭士塔高維奇:弦樂四重奏第三號,作品73號
Dmitri Shostakovich: String Quartet No. 3 in F major, Op. 73

施尼特克:前奏曲-紀念蕭士塔高維奇
Alfred Schnittke: Prelude in Memoriam Dmitri Shostakovich

蕭士塔高維奇:弦樂四重奏第十五號,作品144號
Dmitri Shostakovich: String Quartet No. 15 in E-flat minor, Op. 144

Dmitri Shostakovich on board the “Red Arrow” express train between Moscow and Leningrad.

1961

Credit: Vsevolod Tarasevich

〉關於半線室內樂 

A Taiwan High Speed Rail train bound for Taipei, passing through Yuanlin, Changhua, as seen from the window.

2025

半線室內樂成立於2023年,由旅美的彰化子弟陳沛梧與孟祥瑜創辦,致力於將高水準的古典音樂帶入台灣在地社區。除了在正式的音樂廳演出,也深入宮廟、學校、社區等場域,透過導聆與曲目策展,讓古典音樂真正與土地產生連結。半線希望打破「古典音樂很艱深」的刻板印象,從彰化出發,打造一個溫暖又有深度的室內樂平台。 我們不只演奏耳熟能詳的經典,更選擇那些在國際舞台上也不常被聽見的非標準曲目,結合來自世界各地的優秀青年演奏家與思辨性的策展方向,讓音樂不只是好聽,更能引發理解與共鳴。

〉音樂會介紹

Dmitri Shostakovich, 1961.

在蕭氏留給世界的作品中,弦樂四重奏佔有特殊的位置。正如樂評所言:「在四重奏的背後,我們多少能聽到蕭士塔高維奇自己的聲音,那種即使在他最傑出的交響曲中也聽不到的聲音。看來,公眾面具後面那個隱密的他,選擇了弦樂四重奏作為他揭露自我的媒介。他揭露的不只是他自己的人格,還包括因他特的歷史地位而所受盡的一切折磨、恥辱和自我審查。」


今年,適逢蕭士塔高維奇逝世五十週年,半線室內樂特別策劃主題音樂會《蕭逝》,選演四首室內樂作品,橫跨其音樂生涯的重要階段,呈現一位作曲家如何以音符直視個人與時代的苦難。

音樂會將由水清三重奏演出《第一號鋼琴三重奏》(Piano Trio No. 1 in C minor, Op. 8) 拉開序幕。這是蕭士塔高維奇17歲時的創作,曲中彌漫著青年的激情與浪漫,旋律間閃爍著天才的早熟火花。雖然作品充滿青春氣息,但其中也隱約展現了蕭士塔高維奇後來成熟風格的端倪,如同一幅未完成的畫作,預示著他未來音樂世界的輪廓。接續的作品是《第三號弦樂四重奏》(String Quartet No. 3 in F major, Op. 73),這部作品誕生於二戰結束後,既包含對戰爭創傷的痛苦反思,也有對人類存在意義的探問。而蕭士塔高維奇的影響並未止於其生命消亡之後,作曲家施尼特克(Alfred Schnittke) 以《前奏曲—紀念德米特里·蕭士塔高維奇》(Prelude in Memoriam Dmitri Shostakovich) 這部作品以簡潔卻極具張力的音樂語言向大師致敬,仿佛一場跨越時代的對話,在悼念的悲涼中,流露出對音樂精神延續的期盼。施尼特克的創作與蕭士塔高維奇的晚期作品遙相呼應,為整場演出增添深層意涵。


音樂會的最後一首樂曲《第十五號弦樂四重奏》(String Quartet No. 15 in E-flat Minor, Op. 144)  則是一場關於生與死的深刻冥想。這部蕭士塔高維奇晚年的傑作以全篇緩板展開,每個樂章的節奏彷彿凝結了時間。從「輓歌」到「尾聲」,作曲家平靜的譜寫出一卷關於生命的哲學巨作,將生命的短暫和死亡的必然置於無意義的宏大背景下。而在音樂廳內聆聽的觀眾,也必然將在這首樂曲的演奏中超脫時間與地點,一窺生與死的美感。

Dmitri Shostakovich, 1961.

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〉詮釋者 

小提琴/ 孟祥瑜 Sean Meng

半線室內樂創辦人。1999年生,彰化員林人,現任職於美國維吉尼亞交響樂團 (Virginia Symphony Orchestra) 聲部小提琴。畢業於約翰霍普金斯大學琵琶第音樂院 (Peabody Institute of the Johns Hopkins University) 演奏學士文憑。啟蒙於卓森銓老師,曾師事梁茜雯老師以及曾耿元 (Keng-Yuen Tseng) 教授。祥瑜在高中時便已展現對室內樂的熱愛,曾代表清水高中參加2016、17年鋼琴三重奏全國學生音樂比賽,連續兩年獲得特優第一。2017年獲選為財團法人國際沛思文教基金會精濤室內樂團成員,演出足跡遍布全台,甚至遠赴台灣駐日經濟文化代表處演出。在美期間曾與Nosremé Quartet以駐音樂節藝術家身分參與德州室內樂音樂節 (TCMI) 並受邀多次於華盛頓特區與巴爾的摩演出。2023年參加灣聲國際弦樂四重奏大賽,晉級決賽輪,獲得優選佳績。2024年考取美國維吉尼亞交響樂團終身合約。大師班曾受辛明峰、David Chan、Peter Winograd、Noah Bendix-Balgley等著名音樂家指導,室內樂曾受John Largess、Serena Canin、Mimi Huang大師班指導。曾與王羽佳、林昭亮、黃俊文、Marin Alsop、Eric Jacobson、Christ Thile以及曾耿元等國際音樂家同台合作。所屬水清三重奏亦定期於國家音樂廳,港區藝術中心等國內大型表演場所曝光。於2023年創立『半線』室內樂,志於將在國外的音樂經驗帶回台灣,將藝術與文化融入當地社會。

小提琴/ 陳沛梧 Derek Chen

半線室內樂創辦人。2002 年生,彰化市人,8 歲習琴,11 歲首次登台與 彰化愛樂演出協奏曲。曾師事陳宥境、謝琮硯、吳俊良、張睿洲、謝宜君教授,目前就讀美國琵琶第音樂學院,獲全額獎學金 攻讀碩士演奏文憑,師從 Prof. Judith Ingolfsson。為 2023 年 American Soloist International Music Competition 首獎得主,並獲頒獎學金。小提琴獨奏及室內樂曾接受Nikolaj Znaider、Ilya Kaler、Philip Setzer、Eugene Drucker、Lawrence Dutton、Martha Katz、Grigory Kalinovsky 、Michael Kannen、Mark Kaplan、Amit Peled等多位知名音樂家指導。高一時參加台中市學生音樂比賽獲得個人組第二名晉級全國賽 獲優等,所屬鋼琴五重奏再次奪得全國賽冠軍。18歲時考取多所美 國知名音樂學院,隨後就讀琵琶第音樂學院,主修小提琴演奏。在 學期間曾數次擔任琵琶第交響樂團首席,亦曾任聲部首席,與Marin Alsop及Shlomo Mintz 共同演出。2023 獲邀擔任琵琶第音樂學院 校刊年度專訪人物。2022 年獲選第六屆琵琶第音樂學院台灣校友會樂壇新秀,並受 邀至國家音樂廳演出。2023年獲頒加拿大PRISMA Musi Festival 及美國辛辛那提 Ascent Music Festival 全額獎學金。所屬 Nosremé Quartet 以駐音樂節藝術家身分參與德州室內樂音樂節(TCMI) 並多 次受邀於華盛頓特區與巴爾的摩演出,包含美國國家司法學院 (National Judicial College) 、美國氣象學會 (American Meteorological Society) 與國際神經倫理科學會(International Neuroethics Society) 等。2024 年獲獎學金考取美國海飛茲音樂節 (Heifetz Institute)。2024-2025 學年獲選為 Mount Vernon Virtuosi String Quartet Fellowship (弗農山藝術家樂團弦樂四重奏獎學金) 得獎者,獲獎學金及生活費補助,其錄音也隨後在巴爾的摩都會廣播(WYPR) 上播出。2024 年末亦與台灣新世代指揮家林奇緣合作,擔任美國華盛頓特區 Avanti Orchestra of the Friday Morning Music Club 客席首席,演出天方夜譚等作品。演奏足跡遍佈美國、加拿大、義大 利、德國、日本、中國...等。

小提琴/ 陳宇辰 Yu-Chen Chen

1999年出生,五歲開始學習小提琴,曾師事溫隆俊、沈英良、傅瑋亭及吳庭毓老師,現就讀於國立臺北藝術大學管絃與擊樂研究所,師事薛志璋老師。 國小起開始參與各國內比賽,多次獲得巴洛克音樂大賽及維也納音樂大賽小提琴非音樂班組該年級之第一名,亦曾獲102學年度全國學生音樂比賽小提琴非音樂班組特優第一名、台灣弦樂團小提琴比賽第11屆青少年組第三名及第14屆青年組第二名,並於國家音樂廳及國家演奏廳參與得主音樂會演出。 2022年起受水清三重奏及半線室內樂邀請,參與多場室內樂演出至今。

中提琴/ 廖品皓 Pin-Hao Liao

廖品皓是一位台灣中提琴演奏家,目前正在茱莉亞音樂學院就讀碩士二年級,師從黃心芸教授。畢業於台北藝術大學。國中時參加全國學生音樂比賽中提琴A組獲得第二名,並保送武陵高中音樂班。 廖品皓在管弦樂和室內樂表演方面非常活躍,在國中時期,和朋友們組成了一個弦樂四重奏,積極參與在台灣偏鄉小學的推廣活動,也獲得多次全國學生音樂比賽特優的佳績。在大學階段,贏得了台北藝術大學關渡新聲室内樂比賽。在茱莉亞音樂學院與Merry Peckham, Paul Neubauer, Soyeon Kate Lee, Areta Zhulla, Darret Adkins, Audery Axinn, Phoebe Cara, Joseph Lin, Toby Appel等人學習室內樂演奏,以及參與了2025的Juilliard ChamberFest。 近年來曾參與亞洲青年交響樂團 (Asian Youth Orchestra)、美國亞斯本音樂節 (Aspen Music Festival and School) 和瑞士韋爾比爾音樂節管弦樂團 (Verbier Festival Orchestra)皆獲得全額獎學金,曾與Simon Rattle, Zubin Mehta, Daniele Gatti, Klaus Mäkelä, Lahav Shani, Christoph Eschenbach, Charles Dutoit等知名指揮家合作,也在茱莉亞音樂學院及台北藝術大學擔任中提琴首席。此外,在大學期間贏得了關渡新聲協奏曲比賽,並與台北藝術大學管弦樂團合作演奏巴爾托克的中提琴協奏曲。2021年,在新加坡萊佛士音樂節中獲得了青年藝術家組的金獎。她還參加了許多著名國際知名音樂家的大師班,包括Telegraph Quartet, Szymanowski Quartet, Quatuor Hermès, Kim Kashkashian, Paul Neubauer, Jeffery Irvine, Nobuko Imai, Choong-Jin Chang, Matthew Lipman, Victoria Chiang, 林昭亮, 陳則言, 沈西蒂, 胡乃元和黃俊文等。 品皓在2024年,考取了夏洛特交響樂團(Charlotte Symphony Orchestra) 的中提琴助理首席,將於9月任職。

大提琴/ 陽逸柔 I-Jou Yang

陽逸柔於國小四年級開始學習大提琴,在許函潔老師的教導下,考取桃園市立中興國中音樂班,開始與唐鶯綺老師學習。國中三年曾獲得全國學生音樂比賽絃樂四重奏特優第一名、鋼琴三重奏優等第二名,與106學年度全國學生音樂比賽大提琴A組特優第一名,並以此成績保送師大附中音樂班。2018年獲得「行天宮資優學生長期培育獎學金」,並獲選為「2018-2019國立臺灣交響樂團國際人才拔尖計畫」培訓學員,於2020年,與國立臺灣交響樂團於霧峰演奏廳演奏 "Haydn Cello Concerto No.2 in D major" 。 逸柔目前就讀紐約茱莉亞音樂學院,師事Zlatomir Fung、Zvi Plesser與Richard Aaron教授。2023年暑假,獲得全額獎學金參加Aspen Music Festival。2024年暑假,受邀至巴黎擔任EAMA Summer Music Institute 駐校絃樂四重奏的大提琴手,也在臺灣以2024誠品新聲-青年室內樂甄選獲勝團體「1478 trio」ㄧ員演出「日出·迴聲」鋼琴三重奏音樂會 。傳統曲目之外,逸柔也非常的熱衷於演奏現代音樂作品,在學校積極與作曲學生合作、首演新作品,並在2023年12月於紐約林肯中心Alice Tully Hall 首演作曲家Ziyi Tao的絃樂四重奏“notspur"。

大提琴/ 張竣瑜 Chun-Yu Chang

1999年生,於7歲開始學習大提琴,曾師從劉姝嫥教授、婭力木教授、劉彥廷老師和戴孟慧老師等。17歲參加Josef Luitz大師班表現優異,被推薦至維也納音樂與表演藝術大學隨Stefan Kropfitsch教授學習。2017年獲第七屆愛琴杯大提琴比賽一等獎及最佳中國作品演繹獎。作為室內樂演奏家,他與孟祥瑜、林東毅創立水清三重奏,2020年在台灣巡演。2022年與鋼琴家陳瑞斌、好友王彥合作錄製「偉大的藝術家」音樂會,2023年,與旅居奧地利的鋼琴家潘昱同及王彥在維也納金色大廳舉行三重奏音樂會,並在同年灣聲國際弦樂四重奏比賽中榮獲優選獎。

竣瑜現於維也納音樂與表演藝術大學攻讀大提琴演奏學位,師從歐洲著名大提琴及指揮雙棲的音樂家Bruno Weinmeister及Maria Sellner教授,2024年6月完成大學學業並繼續攻讀碩士。同年6月份,他成為了Anny Felbermayer基金會的獲獎者,獲得該基金會一年的獎學金資助。竣瑜目前正積極參與國際比賽以及各大音樂節如Cello Akademie Rutesheim、Allegro vivo等等。也曾受許多知名大師指導包括楊文信、Reinhard Latzko、Stefan Kropfitsch。竣瑜也是半線室內樂的創始成員之一。

鋼  琴/ 林東毅 Dong-Yi Devin Lin

1998 年生於嘉義市。七歲由劉名宇老師啟蒙鋼琴,亦先後師承蔣依錦及蔡昭慧老師;曾副修擊樂,由黃錦祥老師指導。畢業於崇文國小音樂班、北興國中管樂班及台中市清水高中音樂班,在高中期間也涉足決爵士及當代電子音樂等領域。此外亦曾在各大師班及音樂節接受 Robert Levin 、 Yulianna Avdeeva 、 Alexander Romanovsky 、 Boris Giltburg 等鋼琴家指導。現就讀國立臺灣師範大學音樂系碩士班,師事葉綠娜教授。2017 年入學國立臺灣師範大學音樂系學士班,於當學期隨即獲得協奏曲比賽第一名,與師大交響樂團在協奏曲之夜合作演出,同時自學參與台北市學生音樂比賽木琴獨奏拿下第一名的成績。2019 年赴義大利參與羅馬國際鋼琴大賽榮獲二獎。2020 年在國際古典暨傳統音樂獎比賽獲得評審團特別金獎與香港靈巧藝術協進會特別獎,以及台灣國際雙鋼琴與聯彈音樂大賽四手聯彈第一名、雙鋼琴第四 名。2021 年獲線上國際克拉拉舒曼大賽鋼琴組一獎。2023 年更於德布西音樂藝術中心舉辦之Young Talent首屆鋼琴選秀公開賽奪得首獎及德布西特別獎。在 2022 年「李斯 特鋼琴藝術節」中,與長榮交響樂團在國家音樂廳完成第三號鋼琴協奏曲台灣首演。2024 年則與德布西音樂藝術中心合作,以得獎者身分舉辦獨奏會。與此同時,在水清三重奏、半線室內樂團裡亦參 與多次巡演計劃,足跡遍佈全台灣本土各大縣市。

水清三重奏 Qingshui Trio

「對清水來說,我們都只是過客;她永遠在鰲峰雙臂的環繞下靜謐地笑著,望著大地與夕陽,忙碌踏實的人影交疊在海的波光,巨人與風車在溼地上漫舞。」

水清三重奏由三位畢業於台中市清水高中音樂班的年輕音樂家組成。小提琴孟祥瑜,大提琴張竣瑜與鋼琴林東毅。三人第一次合作是2017年全國音樂比賽之際,在比賽前一週臨時受命接下了重責大任,並不負眾望的為清中拿下特優第一名。他們找到知音,並成了平時玩音樂最好的朋友,也在校內外多次演出。

相繼畢業後,三人分別於不同國家求學,但每年暑假回台一定會找時間聚在一起玩音樂,幾年下來變成了每年的例行公事。2020八月,策畫「夏日狂響」室內樂音樂會,於兩廳院國家演奏廳與高雄郭家音樂廳演出 Chausson Piano Trio Op.3, Rachmaninoff Trio Elegiaque 1, 蕭泰然老師的福爾摩沙三重奏,以及多首Peter Ludwig的探戈作品,演出曲風多變。

2022年,水清三重奏在疫情中舉辦巡演,於台中港區藝術中心與台北誠品音樂廳演出。他們以清水為起點,特別邀請潘姝君老師將《海風》改編為鋼琴三重奏版本,並首演於清水。在熟悉的家鄉,柴可夫斯基的鋼琴三重奏與佛瑞的四重奏作品伴隨夕陽與高美溼地的美景,彷彿讓遊子的鄉愁有了聲音,音樂也延續了清水深厚的文化底蘊。


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August 12

《蕭逝》蕭士塔高維奇逝世50周年音樂會|台北場